今年是贝多芬诞生250周年，今天，也应该在国服上穿上向大师们致敬的钢琴曲巡演。心跳网正式宣布，音乐游戏《钢琴师》将于10月17日正式上线，售价12元，第一周打折至8元，未来的游戏还会不断更新更多的音乐套餐。在目前游里的多种声音中，钢琴家应该是目前唯一的，以钢琴大师的聚会章节为谱。这使得游戏具有很高的辨识度，也使得游戏气质与其他游戏截然不同。这次公布了游戏的正式发布日期，也让很多等了很久的玩家松了口气。

游戏是由LINKEDTUNE Studio开发的。早期版本是几年前放在iOS上的，当时国内很多玩家都是通过bilibili上传大量的播放视频。特别是一些高手上传的以光速握手的内容，看完让人喘不过气来，不寒而栗。等到国服真正决定落地的时候，已经是2020年了。游戏已经优化修改过了。

其实音频游戏还是传统的游戏类型。和近两年发布的Cytus、Deemo、MuseDash一样，都有自己风格化的视觉风格，同时也牢牢继承了传统音频游戏的结构。比如Cytus主要以科幻幻影风格为主，MuseDash主要以二维动态小姐姐风格为主，但内核还是从传统音频游戏开始。

为了吸引玩家，把很多类似的作品做成优秀作品，让玩家在视觉上和操作上购买，是音频游戏未来的方向。近年来，音乐游戏很难爆发。一方面，由于竞争激烈，缺陷产品很难脱颖而出，被认可。另一方面也是玩家的属性造成的。虽然游戏太辛苦了，但是可以讨好一部分玩家，但是只有走出圈子，一个健全的游戏才有更好的盈利前景。

《钢琴师》的风格选择站在尖锐大胆的一方。当音乐之旅逐渐与二次元、萌芽的体系和默认的可爱联系在一起时，钢琴家选择回到古典的怀抱，追溯浪漫主义、古典主义和巴洛克风格的著名钢琴音乐。

古典钢琴曲在音乐中的地位自然是不可动摇的，有无数的专业人士为其背书，有无数的艺术家为其致敬和演唱。然而，他们的传播显然无法与他们的地位和表现水平相匹配。原因是形式不够创新。就连郎朗都在试图通过不断的形式创新来提升古典音乐的魅力，而钢琴家则率先通过游戏来传承经典。

“古典钢琴曲+游戏”的组合无疑会触动很多年轻玩家的好奇心。在很多年轻的演奏者眼里，古典钢琴曲是老式的，贵族的。但是，这些误解也可能是没有多听的结果。不仅有节奏感和激情很强的《命运交响曲》，还有很好听的挽歌《让我的眼泪流下来》。而且多听几遍真的能感受到更多灵魂的低语和碰撞。这些著名的钢琴家，在他们那个时代都经历过真正的风暴，他们的音乐是悲而不伤，是动而不怒，达到了孔子所说的“圆满”的标准。

钢琴师的核心还是降音符的音乐之旅，要通过点、长按、轻抚来操作。与其他音乐游戏不同，为了突出古典钢琴的风格，游戏设计了一种让玩家沉浸其中的氛围。

比如游戏的笔记背景界面，会根据所玩的曲目用著名的古典油画代替，与笔记界面进行整合。游戏的UI没有多余的元素，使用了flash和飘渺的字体，很多部分都是空白的，让玩家感觉不是在玩游戏，而是在听音乐唱片。你也可以在游戏里看到所有钢琴家的头像，但是很多钢琴还是需要你慢慢解锁。

当然，视听核心最重要的还是光谱面。如果谱面不好，视听核心真的很难服务。《钢琴师》走了一条捷径，古典钢琴曲的作曲水平已经是最强的后盾，在大师的肩膀上配乐会更容易。因为钢琴是曲调中唯一的乐器，所以更容易把握节拍节奏。映射到球员的操作上，意味着打击感和节奏感更加明显，重音更加突出。这也有助于培养玩家的乐感。听多了，玩家往往会下意识地知道如何处理下一个音符组合。

刚开始的时候玩家可以通过练习或者套件模式一步步适应游戏。等习惯了，可以自己选其他难的歌。还可以完成一些特殊任务，赢取奖励。游戏还内置了速度调节，玩家甚至可以在困难模式下将9个难度下的音符下落速度翻倍，以迎接风暴。

近年来，Heartbeat一直在为TapTap推出和分发高质量的游戏。在TapTap健康、深厚的游戏社区氛围下，一些独特、程式化的游戏总能找到自己的适应群体。我的心一直在为《钢琴师》做版本号，同时也在为他们演戏。同时，结合游戏的测试结果，我和R&D一起优化了游戏的很多内容..

这次到TapTap的版本是《钢琴师》的优化版，比原来的iOS甚至NS版都要全面。游戏纠正了很多玩家指出的一些问题，比如取消物理系统，取消“错过”时的噪音，进一步优化UI。与此同时，新版本的游戏最初带来了100首曲目，是原来的两倍。游戏还取消了DIA金币的设置，注重公平，让玩家的分数只和Combo挂钩。

这些变化加在一起，让《钢琴师》更容易吸引喜欢这种质感的老音乐用户和新音乐玩家，在他进入国服时将自己定位为精品。

《钢琴师》的主题选择很独特，这个主题不是噱头。球队一直在努力保持这种经典的氛围，同时兼顾球员的基本操作经验。在钢琴师中演奏，也许浮躁的内心可以得到片刻的平静，这大概是游戏的另一种存在方式。