作为亚文化圈里的“他是我的兄弟”，从过去不被大众理解到现在被主流文化接受，游戏和动画有着几乎相同的起伏，这不可避免地导致两者之间更多的“肩并肩”。近年来，从动漫产业到游戏圈的队伍并不算少，游戏开发的质量也有一定的水平。例如，CG老手基勒作品的处女作《精灵:所有的枪都在燃烧》，Aniplex代理发行的第二维巨作《FGO》，国内动画公司奇创社开发的《凹凸世界》等。

当然，暴雪是玩家所说的“游戏延迟的动画公司”的反面例子然而，对于大多数制造商来说，他们更喜欢外包动画制作，不会真正成立动画公司。然而，没有绝对的东西。先行者在世界上总是不可或缺的。步入动画行业的制造商自然会存在。

6月19日，一款带有几款爆炸性产品的折纸游戏《恋爱中的女人》在微博上正式宣布成立动画工作室“折纸动画”，进入动画圈。这在游戏行业很少见，在女性游戏领域还是第一次。

那么，你为什么选择折叠纸张自己做呢？游戏公司的动画能吸引玩家的注意力吗？动画和游戏之间有什么关系？

折纸转向布局动漫产业打造王牌虚拟偶像

虽然折叠纸动画直到现在才正式宣布，但它实际上已经参与了“阳光温暖”的宣传工作。从2020年初的《星夜追逐》和《云场景新希望序》等CG短片中可以看出这一点。出现在电影开头的上一代LOGO证明了它是由折叠纸动画创造的。

旧LOGO(左)和新LOGO(右)

毕竟，人类都是感官动物，喜欢感性体验的女性玩家更容易沉迷于令人震惊的视觉效果。“闪亮温暖”CG以其精湛的3D造型、绚丽的色彩和逼真的场景设计，俘获了众多女玩家的心，也证明了折叠纸动画的专业实力。

因此，早在折叠纸动画正式宣布之前，很多玩家就说“请快点制作动画”和“我一直觉得折叠纸是一个动画公司”。我没想到会有一句忠告，但我确实通过折叠纸张建立了一个动画工作室。

6月19日，随着《阳光温暖》和另一部CG《星海梦》的上映，一个全新的带有折叠纸动画的LOGO出现在电影的开头，第一次以全新的面貌正式向玩家致意。

“星海梦”电脑动画视频

新闻发布后最长4个小时，微博获得了超过26000条好评，近4000名玩家表达了对折叠纸动画下一次表演的期待。也有玩家认为，与以前一样高水平的CG性能，折叠纸动画的出现也是可以理解的，动画公司的昵称终于名副其实。

此外，在折叠纸下流行的手游“爱和生产者”最近也宣布动画。由于其2D技术的不成熟，纸张折叠公司选择与日本著名动画公司MAPPA合作。凭借其成熟的生产水平和本土优势，它还可以加速实现折叠纸的目标，开拓日本女性市场。

虽然它不是由我们自己的动画工作室制作的，但我们仍然可以看到它决心从一系列折叠纸的动作背后积极地展示动画生态。当然，这不是折纸家族的自娱自乐，而是在整个行业的重心转移到动漫圈的背景下做出的战略要求。

巧合的是，游戏公司正在进行“动画军备竞赛”

不难发现，近年来游戏界掀起了一股“CG第一”的浪潮，一个又一个精美酷炫的动画层出不穷。制造商集体投入了大量资金，并发誓要在动画质量上展开竞争。当然，对大多数公司来说，建立动画工作室需要时间和金钱，与动画团队合作自然成为他们的首选。结果，一场影响整个游戏行业的动画“军备竞赛”开始了。

网易选择与武汉2: 10动漫合作，成功推出了《阴阳老师:柏文品牌》的官方CG、《阴阳老师》的CG三部曲(《防腐师》、《无火之城》、《太阳轮之城》)以及《永恒之城》第七季第二周年PV等几部短片。其中，仅“无知的火”的CG视频就在b站赢得了309万次广播

“阴阳老师”CG:“无火”

非常重视知识产权生态创造的米哈伊洛维奇之旅，是对动漫产业的“预谋”，早就计划成立自己的动漫团队“米哈伊欧动漫”。然而，由于技术的不成熟，CG动画仍然是以与国内团队和日本团队合作的形式制作的。例如，《崩溃3》中的动画短片《女王驾临》，在B站获得了548万次的转播，这是它与中国和日本的几个团队如舞蹈动画、魔术、插画动画工作室等的合作。

而腾讯的民族游戏《王者的荣耀》的CG也很多。例如，2017年的CG《长安城万岁》是与制作魔兽和变形金刚的侠影工作室合作的。2018 CG《坠落的故乡》由日本顶级动画制作人数字前沿制作。

“永远的长安城”CG

游戏动画作为亚文化的重要组成部分，没有家庭。动画IP适配的成功表明反向操作也应该是有效的。在大量忠实用户的支持下，游戏IP以此为跳板进入动画行业。不再满足于电脑动画短片，他们正逐步走向全长戏剧2.0时代。

《撞车3》衍生动画《女武神的餐桌》在B站已经收到了3000多万次广播；《殷平安故事》两季的动画也有6000多万次播出；腾讯在动漫行业付出了巨大的努力，不仅制作了《峡谷犯罪队》、《阿拉德:命运之门》等多款游戏的知识产权动画，还打造了腾讯动漫平台。直接把动漫产业从纸媒时代拉向网络媒体时代，创造一个像《一个人下》这样的流行知识产权，反馈游戏，改写整个中国动漫产业的上下游生态。

在如此大的环境下，折叠纸为女性游戏公司创造了第一个动画工作室。不难看出它对动画产业的重视。在CG在《阳光温暖》中取得巨大成功后，已经可以预见的是，折叠纸动画的下一步将走向混搭的制作。

你为什么不放弃原作，走到最后呢？知识产权与市场营销的双重需求

游戏公司在电脑动画上花费精力的原因是为了改善游戏玩家的体验。但是动画本身是一项巨大的开支，长时间的动画也需要投入时间和金钱来进行长期的运作。此外，制造商事先并不知道在游戏动画的双重攻击下哪个知识产权会产生火花，如果他们提前投资，很可能会跌入“空”。

为什么游戏公司不得不放弃他们的钱，到最后去做这种吃力不讨好的工作，并专注于游戏研发？事实并非如此，在创造长期知识产权和营销的双重要求下，创作动画是一种必然的选择。

与主机端和PC机端几十克甚至几百克的A杰作相比，中国2G手持旅游产品的包身实在是小得可怜，部分原因是包身的下载转换率更高。因此，对于手持游戏来说，自然不可能像在主机游戏中那样，使用大量的剪切场景来简单明了地描述情节，而且在游戏失败之前也没有投资预算。更注重战斗经验和数字积累的手游只能妥协，打破情节，然后揉捏到游戏中。支离破碎的经历自然会让玩家很难完全理解世界观、情节和人物。

因此，手游不得不求助于影视媒体、漫画，甚至书面小说的叙事方式。具有最佳视觉表现的动画成为承载知识产权元素的最佳手段。

动画已经成为游戏行业塑造知识产权的标准，并取得了良好的效果。例如，由乐元素手游的同名电视剧《偶像梦想牺牲》的电视台B，拥有428万的播出容量。由B台演出的同名“公主环:潜水”剧仍在连播，已收到近5200万次广播。暴雪还将与网飞合作推出“暗黑破坏神”和“观看先锋”动画系列等。凭借动画线性叙事的优势，它可以帮助游戏开发许多元素，如世界观，情节等。最大限度地稳定现有用户。与此同时，多媒体链接也可以扩大现有的用户基础，帮助建立知识产权。

公主环:潜水

另一方面，游戏制造商创作的动画也来自市场的刚性需求。

欧美3A游戏长期电视广告的成功证明，高质量的电脑动画非常受玩家欢迎，3A游戏必须与动画相匹配，这甚至是例行公事。在移动市场，视频广告现在占广告份额的90%。视频平台，如摇头音、快手和腾讯视频，已经成为大多数制造商的首选。

然而，并不是每个制造商都能邀请或愿意邀请“老大哥”来拍摄广告。因此，与巨额的代言费相比，动画表现出一定的性价比。视觉表现力强的CG动画不仅能吸引眼球，还能提升玩家的氪星欲望。动画自然成为制作视频广告的首选。

中国精品手游已经开始高水平的动漫制作，为游戏的长期广告提供高质量的动漫素材，具有很强的素材编辑重用性。游戏营销和品牌工作对动画内容的长期需求自然导致游戏公司和动画团队之间的合作，甚至在他们自己的一端建立动画工作室。

此外，由于酷的视觉效果，它更容易成为快速聚集玩家的法宝。因此，拥有至少一个CG动画已经成为高质量手游的标准，没有精彩PV的新手游甚至无法到达玩家的内部传球路线。这种“协议变得普遍”也迫使制造商转移到动画圈。

在制造商和玩家双重需求的驱动下，游戏公司的动画之路也越走越远。它已经从最初的营销1.0升级到IP2.0，并正在跃入独立的高品质商品3.0时代。被玩家斥为“动画公司”的游戏制造商的数量也在逐渐增加。目前，游戏产业的多方力量正在推动其向独立产业转型，游戏与动画也在互动下朝着健康发展的长远目标前进。